Gift of nature

In my previous post I mentioned that I made a second “print” with the household foil used for the Fairyland card. The print reminded me of bark or the bare branches of a tree. A while ago I was playing with the peacock stamp set and had stamped several images and embossed it in coppertones and then cut them out. This little peacock (Chocolate Baroque stamp) was perfect for this dead wood! See how it sits on the branch? It also matches the inspirational image from Our Creative Corner, where there is an image of a snail in twigs and dead leaves. Not that this peacock is a snail ofcourse.


The daylight picture. I think I like the evening picture better.

Note: Pictures are made last night with artificial light, I’ll see if I can get a good picture in today but as the Chocolate Baroque challenge is closing today I want to get this blogpost out first!


I’d like to imagine you don’t see him from afar, hidden on the branches which look like dead wood. But those that take a second look see the beauty of it, as there is beauty all around us.


Embossing on tissue paper. I first tried without embossing and Stazon Jet Black, seen in the lower right corner. The text was too light imo. Next to it is the first embossed part, but it didn’t have enough coverage. The embossing powder is applied to the upper text but not heated yet. See the embellishments? Made with the Mod podge mod melts and then painted with acryllic paint.

The text (from a Crafter’s Companion sentiment set) is first stamped onto tissue paper & heat embossed with black fine embossing powder, then decoupaged to the card.


The gloss of the paint disappeared a bit behind the tissue paper ofcourse, and the edges of the tissue paper were still quite visible so I added a bit of paint to the edges to smoothen it a bit.

The leaves are made myself with Mod Podge Mod Molds. The 2 greenish leaves are made with Martha Stewart clay, as is one of the bigger leaves. The other leaf is made with Mod Melts or hot glue from the gluegun. I don’t think there is a difference between the two (mod melts or hot glue) actually. The clay (or rather, the chemical kneadable siliconefoam kind of something) gets soft again when it gets wet so painting it is not advised, you can alter it with e.g. pan pastels or perfect pearls. In the picture below you can see the three molds I have, now filled with the clay. That needs to dry for almost a day. The hot glue is ready in just 10 minutes after putting it in, but it is more difficult getting all the details and getting a flat back.


All leaves for this card are dusted with perfect pearls copper. (The only pan pastel colour I have is sparkling black, which doesn’t really match this card). I brushed the text area also slightly with the copper.


Horizontal / left one is Martha Stewart white clay (although it feels and smells more like silicone foam kind of stuff then clay), the vertical/right one is hot glue.


Blinded by the low autumn sun.

A picture to show the shine/glimmer:

Can you see that it is the second print? It’s best visible if you look at the upper right corners in the picture below.




The two cards together:


For the Craftstamper design team: The card with the white palace also has stamping on tissue paper, the white bit (palace and pillars) is done with that technique, only I didn’t know about your challenge yet unfortunately.

I’d like to enter the peacock card in the following challenges:


Copper Kisses

My choice and layout for now.

My chosen background and layout for now.

About a year ago (or was it more?) I had received several original vintage postcards with French Kisses on them, from Trishia of FrenchKissed Postcards. I had them in a drawer so they wouldn’t be damaged. Then I had them in a simple white frame (Nytta from Ikea) so I could see them.  I had bought several of these frames, with the intention of personalizing them. Well, I finally did.

Almost done! After this picture I might have added another layer and I took some cards out  and rearranged the remainder.

Almost done! After this picture I might have added another layer (or 2 or 3) and I took some cards out and rearranged the remainder. (Yes, pard of a wall is pained copper metallic!)

As often is the case with projects like this, I forget to take pictures at the start, so I only started taking pictures halfway through.

The starting frame is A3 size, white.

nyttja-wissellijst__0124867_PE281970_S4Nothing special.

I started with a layer of copper crackling paint from Viva Decor. It didn’t crackle very much though, I think the surface was too smooth/straight and the coat I applied was probably not thick enough.

Then I decoupaged the corners. And al ittle in the middle. I used roses napkins, flowers&birds napkins, and some decoupage paper.

After that coat I lightly put turquoise paint on it here and there, and swiped it off with a cloth so it would go in the cracks.

I thought the decoupage paper with the white background would be a nice touch, but I didn’t like it so I painted over it with copper metallic acryllic paint, and I might have applied even more decoupage pieces on it. Also, I thought the turqoise was too visible, so went over it also a bit with the metallic copper paint.

After I was done decoupaging, I added another layer of decoupage glue, and after that dried, I stamped some text on it. Sprayed with a bit of perfect pearls spray copper (from ranger) and finished it off with another layer of decoupage glue.

I might have added another layer in between (of glue, or copper paint), and I don’t think the copper spray had much effect.

I do like the end result! I put some of the cards in the frame allready and put it up, with the grey of the paper that came with the frame as backgroound . I still need to change that, because it doesn’t fit at all. I was thinking of making my own background, but just now while writing this, I’ve got a lightbulb moment: Use some of the wallpaper from the sample books I have! Easy peasy. I’ll go do that now, back in 15 minutes! (Have to take a picture too ofcourse). Meanwhile, take a look at my gallery of the frame-project. Lots of pictures to keep you busy.

I hope I put them in chronological order.

Ok, it was a bit more then 15 minutes. 30? 45? I forgot something important when guessing the amount of time it would take. And that is that I would have to choose a wallpaper….

Help me out here! Which background do you prefer?

Behangen en gedecoupeerd Ikea ladekastje / Wallpaper Mod Podged Ikea Mini Chest of Drawers (Moppe)

Ik had dit: / I had this: Jaren geleden heb ik het blauw gebeitst. Het was lelijk, en stond altijd ergens uit het zicht. Nu heb ik het veranderd met behulp van behangproefstukken, mod podge en spuitverf op de zijkanten: / I stained it blue years ago. I didn’t like that, it was ugly and always stood out of sight. But now I turned it into this, with the help of wallpaper samples, mod podge and spray paint (on the sides, not visible):

De knoppen zien er nogal fluorescerent uit, maar in werkelijkheid niet hoor. Ze zijn helder en intens in kleur maar niet zoals ze eruit zien met flitslicht! Voor het geval je je afvraagt wat ik met de uitsparingen in de lades heb gedaan: Ik heb de lades omgedraaid. Ik heb nog steeds het idee om een keer een ander (passend) behang op die kant van de lades te plakken, dan kan ik de patronen afwisselen. Hieronder wat tussenstappen. / I know the knobs look very fluorescent but in reality they don’t seem that way. They are intense in colour but not as they appear on the photo’s with flashlight! In case you are wondering what I did with the holes in the drawers: I simply turned the drawers around. I am still thinking of putting another type of wallpaper (matching) wallpaper on that side so I can alternate the patterns ;).

Here some in between steps

Toen de boven en zijkanten aan de beurt waren om gedecoupeerd te worden heb ik me bedacht. Het leek met toch wat te druk. Ik heb de lades eruit gehaald, de voor en achterkant afgetaped en de zijdes wit geverfd met een spuitbus. Jammer genoeg zien de knoppen er niet uit op de foto, maar echt, zo zien ze er niet uit!  Ze zijn trouwens ook van de IKEA, ik had ze, in originele verpakking, al een jaar of 7 rondliggen. Nu eindelijk iets gevonden waar ik het bij kon gebruiken. / When it came to putting the wallpaper on the top and sides, I decided against it. I took out the drawers and taped off the front and back and spraypainted the top and sides glossy white. Unfortunately, on the pictures the knobs look horrible. But really that’s not their colour as I see them here! They are also from IKEA, I’ve had them in the original packaging for about 7 years? Finally found something to use them on.

Finished product. Horrible picture.

Mod Podged lampen – mod podged lightbulbs

Net als het tijdperk van de vaker stukgaande lampen zijn einde nadert ontdek ik iets leuks om met stukke lampen te doen…

Decoupage lijm + servetten + kwast + oude lampjes (2 gewone, 4 koelkastlampjes en ergens ook nog een nog kleiner lampje) heeft het volgende resultaat:

Need more broken lightbulbs to decoupage!

Here are some pictures from the making of:

Pons figuur potjes 3: decoupage / Punch figure jars part 3: Decoupage

Mijn ponsfiguur potjes heb ik nog meer versierd door uitgestanste vormen op het potje te plakken en een band van de uitgestanste vormen erop te plakken, en als laatste nog een laagje decoupagelijm. Ik heb de figuurtjes uitgeponst uit papier dat ik eerder versierd had met stempels, en gebruik heb voor het maken van kerstdecoratie. Uit de restanten heb ik de vormen geponst. / I have decorated my punchfigure jars even more by gluing the punched out forms on the jar and put a band of the silhouette on it, and then cover it with a bit of mod podge to seal. I punched the figures from paper I have previously decorated with stamps.  I used the paper to make a christmas ornament. From the leftovers I punched out these shapes.

Pons figuur glazen potjes deel 2:Verven – Punch figure jars part 2: Painting

Ik heb twee potjes geverfd met Mod Podge en voedselkleurstof.

Voedselkleurstof (kleurstof voor voedingsmiddelen moet ik eigenlijk zeggen) kan je makkelijk halen bij de Toko, ze hebben poedervorm en vloeibaar. Ik heb vloeibaar gehaald, maar misschien is poeder beter. Dit is de 2e keer dat ik glazen potjes verf op deze manier, en de resultaten zijn wisselend. Deze keer zijn de resultaten erg tegenvallend, ik denk dus omdat de modpodge te dun isdoor de extra vloeistof en daardoor teveel druip.

De instructies die ik gevolgd heb had ik een tijd terug gelezen op

Hier wel nog wat andere sites met voorbeelden. De links zijn allemaal in het engels, maar de foto’s leggen veel uit.

Creative Little Daisy – Vintage blue canning jars

Het is vrij simpel: meng wat modpodge met je kleurstof (in een apart bakje natuurlijk), verf je glazen potje en zet het op bakpapier in de oven. (Waarom het in de oven moet weet ik niet zeker, ik denk gewoon zodat het sneller droogt.) Mod podge vormt een soort film over het glas heen. Wil je dus nog iets in het potje bewaren en moet je het potje afwassen, dan zou ik de buitenkant verven, anders trek je de kleur er weer af. De volgende keer moet ik de modpoge er denk ik dunner op aanbrengen, hoe dunner, hoe minder het druipt en hoe mooier het eindresultaat.

Goed, foto’s. Bij het gele potje heb ik  de (binnenkant) geprobeerd te verven met een kwast. Rechts heb ik meer modpodge ingedaan en gewoon rondgedraaid tot het hele glas bedekt was.

Even drogen in de oven (af en toe ronddraaien en ze niet vergeten zoals ik deed!)

Zou het aan de kleur liggen? De rode is minder transparant en daar zie je dus sneller of de kleurstof wat dikker is dan bij lichtere kleuren.

Nu nog een laatste foto van het mooiste potje:

De geetste figuurtjes vallen niet goed genoeg op, dus later daar nog wat aan gedaan.

Deel 2 scrap kaart

Nou eindelijk dan, met wat vertraging, deel 2 van de post.

Hier kan ik vrij kort zijn, het meeste werk was het wit maken van het geheel. Nu is het tijd om te kijken hoe ik alles wil hebben, ik heb eerst alles los neergelegd en er daarna een foto van gemaakt ter referentie.

Daarna alles min of meer op dezelfde plek vastgelijmd. Tijdens het lijmen merkte ik dat de foto’s niet mooi over elkaar willen plakken en heb ik alsnog stukken uitgesneden zodat de foto’s op dezelfde hoogte liggen en tegen elkaar aan ipv over elkaar heen.

Als laatste enkele lagen mod podge erop, tussentijds veel schuren met korrel 400 schuurpapier en een beetje water. Als laatste nog een blanke laklaag (vernis) erop gespoten en er twee gaatjes in geboord.

Oh, de achterkant! Daar heb ik de “verjaardags” tekst op gezet. Ik heb een mooi lettertype uitgekozen, vergroot naar de juiste maat, een extra oud klein plat beeldschermpje aangesloten op de computer en deze plat gelegd en zo de letters overgetekend op papier. (Je moet toch wat als de printer stuk is.)

Daarna de letters uitgesneden… pfoehee, wat een werk. Ik weet niet meer wat mijn oorspronkelijke idee was, maar het was niet om het sjabloon te gebruiken om te stempelen. Volgens mij om de letters over te trekken op de kaart. Als ik van te voren bedacht had dat ik ging stempelen dan had ik wat ander papier gekozen, of dit blaadje eerst op wat steviger papier/plastic geplakt en dan gesneden.

Hierna lekker kleuren gemengd op een bord, ik wilde veel in elkaar overlopende kleuren. (Zie ook het bloemetje voor op de kaart.

Het vel aan de linkerkant is inpakpapier voor glaswerk, dat dunne spul, hoe heet het ook weer… Ik had ergens gelezen dat je er Washi tape mee kon maken, helaas lukte dat niet geweldig maar ik kan het wel weer gebruiken voor andere projectjes 🙂 Het blauwe blokje met de brandweerauto is eigenlijk een van mijn eerste projectjes, dat samen met een plankje zorgt ervoor dat we het muziekmobiel aan het bed van m’n zoontje op kunnen hangen, het bestaande bevestigingssysteem van het mobiel paste niet op het bedje.

Enfin, we hebben het nu over de kaart. De letters waren nog niet goed leesbaar, dus wat blauwe en witte verf aangebracht voor het contrast.

Zie hier het resultaat:



Scrap-card deel 1

Geïnspireerd door Scrapkaarten zoals die van Colien heb ik besloten om ook zoiets voor mijn vader te maken. Alleen dan iets mannelijker. Mijn vader klust veel en heeft veel geholpen hier met de verbouwing, daarom wilde ik er wat klusmaterialen in gebruiken. Even in de gereedschapskast en de garage op zoek naar plat genoeg en geschikt materiaal. Omdat dit wel eens in verschillende kleuren kon zijn èn omdat ik wel eens stillevens/kunst/dingen heb gezien die in 1 kleur zijn gespoten en dat mooi vond, wilde ik het allemaal in 1 kleur spuiten.Oh ja, de garage is niet echt een garage. Dat is gewoon de woonkamer waar we al een tijdje in aan het klussen zijn (hierdoor staat de andere helft van de woonkamer aan de andere kant van de suiteseparatie nogal vol).

Wat leuke dingetjes gevonden, en een kartonne… wacht even, dat gaat niet goed he. Een kartonnetje blijft nooit mooi recht als ik er metalen borgringen en moeren op ga plakken en je de kaart rechtop houdt. Gelukkig lag er nog een stuk afval hardboard waar ik een rechthoek uit heb gezaagd met de hand. Nou ja, rechthoek… zo goed als mogelijke rechthoek dan. Ik kreeg het geweldige idee dat het leuk zou zijn om wat van het oorspronkelijke materiaal te zien. Dus de moertjes spuiten op het hardboard en dan de moertjes daarna op een andere plek plakken. Eerst nog maar eens verf halen.

Kant 1

Kant 1

Lekker eerst een flink stuk wandelen met m’n zoontje en met een omweg naar de plaatselijke Fixet IJzerhandel Grottendieck gegaan. Onderweg kwamen we langs Behang- en stoffenwinkel Briedé, een winkel waar altijd erg leuk behang ligt maar er vrij duur uit ziet. Dat komt gewoon vanwege de mooie behangetjes die er liggen… Maar is €20,- voor een rol behang (van Effenbach of Gypsy) nou echt zo duur?

Kant 2

Kant 2

Ik kijk altijd graag naar de mooie etalage. Ergens kon ik me herinneren dat iemand ooit iets geadviseerd had over behangboeken of sampleboeken voor stoffen. Dus ik de stoute schoenen aan en de winkel binnengelopen. Ze hadden nog 1 boek voor me liggen, dat ik gratis mee mocht nemen. Terwijl de winkelmeneer het boek ging zoeken heb ik even bij de verfspuitbussen gekeken. Mooie kleurtjes! Daar ga ik zeker wat van halen. Maar ik had nog wat klusspulletjes nodig dus door naar de fix-et en daar de primer, verf en vernis (spuitbussen) gehaald. Gewoon witte primer en witte lak.

Trying out the layout

Trying out the layout



Thuis mijn compositie neergelegd en met primer bespoten. Nou, je ziet het resultaat op de foto: de metalen voorwerpen zagen er nu al prachtig wit uit, maar dat plaatje? Leek net of ik dat compleet gemist had. Dat zou wel knap zijn aangezien de metalen voorwerpen er bovenop lagen. Maar even laten drogen en dan nog een laag.

Laklaag 1

Laklaag 1

Daarna de beurt aan de lak, er is een laag of 2 (of 3?) op gegaan totdat de achtergrond enigszins wit was. Later heb ik het alsnog bijgewerkt met witte acrylverf. Dat had ik eerder moeten doen.



Het werken aan deze kaart ging nogal traag, omdat het tussendoor moest drogen (wat eigenlijk vrij snel gebeurde) maar ik natuurlijk op mijn zoontje moest letten, en de huishoudelijke zaken ook gedaan moeten worden.

Nadat ik tevreden was met de achtergrond ging ik aan de slag met de achterkant, dat was een combinatie van twee delen van 1 servet.



Het middelste deel was net iets te lang om het servet er direct op te kunnen plakken, dus ik heb het patroon uit het servet gesneden en op 2/3 van de achterkant geplakt. Op de andere 1/3 kwam de onderste brede rand van het servet. Daarbij ontstonden nog wat scheuren in de smalle “rode” rand, maar gelukkig zaten er daar 2 van aan het servet en heb ik dit hersteld met een tweede rand op de 1e. Dat lijmen ging prima. En weer even laten drogen en nog een laagje en weer drogen. Volgens mij heb ik ook nog twee verschillende soorten lijm gebruikt: mat voor de onderste helft en glans voor de bovenste. (Of toch niet?) Ik heb er geen foto van gemaakt, ik zal dat later nog doen als ik de kaart weer zie.

Tot zover deel 1 van het verhaal van de scrap-kaart/fotolijst.